م أكثر من معظم الموسيقيين في دورة الترويج العادية، كيليلا ظهرت في موجزات مواقع التواصل الاجتماعي الخاصة بي بت combinations متزايدة من السريالية. في مقطع واحد، تقوم بتقبيل حشود كبيرة من المتفرجين في شوارع سوهو في نيويورك؛ وفي آخر، تراها تت Pose للمعجبين أمام خلفية ملبدة بالضباب في مكان ما بين ساوث سنترال ولعبة الفيديو البقاء Silent Hill. في الفيديو الخاص بـ الفكرة 1، تتجول المغنية في ممر بشعرها الفضي المتجدد، تبدو مثل ستورم إذا كانت أفلام X-Men قد أخرجها هايب ويليامز. في تكريم/هزء تم تناقله على نطاق واسع، يتم مزامنة المقطع بشكل غريب للغاية مع لقطة من روبول في التسعينات وهي تتجول بإيقاع الأغنية بينما ترتدي باروكة بلاتينية أنيقة بشكل ملحوظ.
“إذا كان هناك منافسة مع المعجبين بين الفنانين، أشعر أنني سأفوز”، تخبرني كيليلا عندما نلتقي في استوديو تسجيل في شرق ويليامزبرغ، نيويورك. “لا ظل على أحد!
“لكن مثل الفكاهة والقراءة تتواجدان معًا في جمهوري بطريقة لم أكن لأكتبها أبداً.” هذا بعد الظهر ترتدي قميص شبكي جرافيكي، وشعرها مصفف بمظهر كاريه صغير، ومجموعة من الأظافر الأكريليكية اللامعة، التي تبدو أنيقة عندما تكون مطوية في حضنها كما تفعل بتدخين سيجارة. من هي اليوم؟ “أنا مثل مراهقة غاضبة”، تقول بكوميديا ماكرة قبل أن تتدحرج عينيها وتقوم بإشارة بالأصابع الوسطى. “أنا مثل … ‘إلى الجحيم بكل شيء.’”
حتى إذا كانت هادئة قليلاً للغاية لبيع هذا الخيال السادي المتعلق بالبانك، لا يزال هناك الكثير من التحدي الحقيقي في كيليلا. منذ شريطها المختلط البارز Cut 4 Me في عام 2013، قامت الموسيقية بتوسيع ملفها الشخصي بشكل ثابت وشحذ إحساسها بالغاية. النقطة المقابلة للحماس المبالغ فيه من وسائل التواصل الاجتماعي هي يقينها الحديدي كفنانة، الذي أصبح أكثر وضوحًا كلما تنوعت أعمالها. بالإضافة إلى جولة نفدت تذاكرها وتعاونات عالية المستوى مع سولانج، داني براون و غوريلاز، كانت كيليلا تمثل تأثيرًا كبيرًا على الموسيقيين الشباب الذين يسعون لتزاوج نغمات البوب مع إيقاعات الأندية الإقليمية.
“أعتقد أن موهبتها المستمرة في دفع حدود الموسيقى والاستمرار في التعمق في الجوانب الأكثر تجريبية من الأصوات الإلكترونية غالبًا ما تدفعني للتفكير خارج الصندوق عند إنتاج أغاني الخاصة”، تقول بينك بانثرس، التي تشارك في أغنية كيليلا الجديدة The Bridge، في رسالة عبر البريد الإلكتروني. “عملها قد وسع بسهولة السوق وفتح الأبواب أمام فنانات إلكترونيات/بوب سوداوات أخريات. أعتقد حقًا أنه بفضلها لدينا مساحة أكبر للتجربة وعدم التمسك بالوضع الراهن.”
بشكل ما، عنوان ألبوم كيليلا الثالث، New Avatar، هو ملائم تمامًا وملائم قليلاً. مع كل إصدار جديد، استخدمت المغنية كل أداة متاحة لها لتطوير شخصية جديدة ولكن لتقديم شعور واسع ولكنه موحد عن الذات. لقد تكامل مظهرها المتغير دائمًا مع حساسية موسيقية مت spiraling – واحدة مُرَسْمة على grime اللاسِع، والجو الهادئ وموسيقى الأندية الضاغطة بينما تبقى ثابتة بشكل راسخ في R&B. أحدث تعديلات صوتها المتغيرة باستمرار هي واحدة من أقل ما تبقى متوقعة وأكثر نجاحاً حتى الآن: أصوات ناعمة مشبعة بالخطوط المميزة تمت تصفيتها من خلال تأثيرات الصدى والروك القوي. ما يثير الاهتمام هو أن هذه إعادة ابتكار تشعر بأنها أكثر أهمية الآن بعد أن جلبت النسخ الفيروسية المتزايدة من المغنية عددًا لا يحصى من المستمعين الجدد إلى عملها.
على الرغم من أنه ربما يُعرف عنها بشكل أفضل لاستكشافاتها في R&B والموسيقى الإلكترونية، بدأت كيليلا استكشاف الموسيقى عبر الروك المستقل. أثناء عيشها في واشنطن العاصمة، كانت تعزف في فرقة Dizzy Spells، متمسكة بالمجموعة لفترة كافية لتسجيل (ثم إلغاء) اسطوانة EP. “كانت هذه هي المرة الأولى التي أتعامل فيها حقًا مع كتابة الأغاني وأشعر بالحرية الكافية لأفعل نوعًا ما من الأخطاء”، تقول. وأكثر من ذلك، جربت مع شريكها آنذاك، توسين أباسي، عازف الجيتار الرئيسي في فرقة الميتال التقدمي Animals as Leaders، أثر عليها أيضًا في اقترابها من الموسيقى. “كان يكتب موسيقى بروغي وجازية بتوقيع زمني غريب مع تناغمات خارج الصندوق”، أوضحت، “وأنا حقًا أحببت محاولة إيجاد طريقي في هذه، كما تعلم، المناظر الصوتية التي تبدو غير ودية.”
ما يثير الاهتمام هو أن المغنية كانت تفكر في مفهوم ألبوم يعتمد على الجيتار لفترة طويلة، رغم أنه لم يبدو مناسبًا تمامًا في تلك اللحظة. يمكنك أن تلاحظ تلميحات دقيقة عما هو قادم من بعض ترتيباتها الحية التي أعدت لأدائها في عام 2024 في نادي البلوز Blue Note في نيويورك – في مقطع بارز من شريطها المختلط لعام 2019 Aquaphoria، وضعت أصواتها ضد عزف مستوى البلوز لعازف الجيتار جاكو باستوريوس. بعد إطلاق ألبومها الأول Take Me Apart في عام 2017، تم تطوير متابعة كيليلا Raven على مدى فترة طويلة من الزمن، عائقًا بـ “الصدأ” الذي اعتبرت المغنية أنه مرتبط بالتفوق الأبيض والرأسمالية. للتحقق من أولئك الذين انضموا إلى مشروعها، جمعت منهجًا من الكتب والأفلام لتعطي لمتعاونينها فكرة عن كيفية رغبتها في الموازنة بين التعبير الشخصي وأشكال أخرى من الإغتراب الاجتماعي والقمع. “لم أصنع Raven كـ [ألبوم] تجريبي” تتأمل المغنية، “كان ذلك للأشخاص الذين كانوا هنا بالفعل… لقد كان أكثر دقة، لم يكن هناك الكثير من الأغاني الكبيرة.”
بالمقابل، يبدو أن New Avatar تم صنعه على الجانب الآخر من ذلك الصدأ، من مكان طموح وثقة أكبر بكثير. بعد الانخراط في مجموعة مثيرة للإعجاب من فناني الرقص للمساعدة في دفعة بداية إصداراتها المبكرة، يبدو أن كيليلا قد وضعت نفسها مع مجموعة من المتعاونين الأساسيين الذين يتناسبون بشكل فريد لمساعدتها في تحقيق طموحاتها. تشكلت العديد من العلاقات طويلة الأمد مثل المنتجين أوسكار شيلر وآسما ماروف، بالإضافة إلى فريق إبداعي بما في ذلك المدير الفني، ميشا نوتكوت والرسم جانيفا إليس لتكون نواة موثوقة لإطلاع رؤيتها. ولكنهم أيضًا يبدو أنهم يقدمون منظورًا مضحكًا وتوتراً منتجًا للحفاظ على أفكارها متدفقة وبشكل مفهومي دقيق.
Related Posts
