‘حتى بيونسيه ما زالت تتعلم’: 10 نصائح من خبراء حول كيفية أن تصبح أكثر موسيقية

Tهناك فوائد عديدة لصنع الموسيقى، سواء كنت شخصًا واحدًا أو 100. ولكن كيف يجب أن تقترب من اختيار آلة تعزف عليها؟ وما هي أفضل الخيارات للمبتدئ تمامًا؟ لقد طلبنا من الموسيقيين نصائح حول كيفية عيش حياة أكثر موسيقية، في أي عمر.

اعلم أنه لا يزال هناك وقت

“لا يوجد حد عمري للتعلم”، يقول المغني وكاتب الأغاني بيلي براغ، الذي يعيش في دورست. “ليست مسألة مراهقين. إذا كنت تشعر بالموسيقى، يمكنك على الأرجح عزفها وتحويل هذا الشعور إلى شيء إبداعي.”

“ليس هناك وقت متأخر لفعل أي شيء، خاصةً ليس بشكلي إبداعي، لأن الإبداع يتيح لك أن تكون مرحاً”، تضيف جينيفر جون، ملحنة ومنظمة صوت من ليفربول. “إذا فكرت في الوقت الذي كنت فيه طفلاً، كان ذلك يحدث بشكل طبيعي.”

استمع بعمق

“جزء من المشاركة في الموسيقى هو تعلم كيفية الاستماع”، يقول جون. “عندما تستمع إلى الموسيقى، فكر في سبب إعجابك بها.” محاولة وصف ذلك ستساعدك في اتخاذ القرار ليس فقط حول الآلة التي تريد عزفها، ولكن أيضًا حول الصوت الذي ترغب في تحقيقه.

“يمكن أن تكون الحياة الموسيقية أشياء عديدة مختلفة”، يقول أنطوني زيميرك، فنان هيب هوب مستقل من هايد، بالقرب من مانشستر، الذي انتقل من معلم إلى موسيقي بعد أن تعلم عزف البيانو الكهربائي أثناء الإغلاق. “الذهاب إلى المزيد من العروض، الانضمام إلى جوقة، الاستماع إلى ألبوم كل صباح: الموسيقى هي الترياق. أعتقد أنه يجب على الناس أن يتيحوا لها الدخول في حياتهم بأي وسيلة ممكنة.”

اختر شيئًا سهل التعلم

“لا أعتبر نفسي موسيقيًا – أعتبر نفسي عازف غيتار”، يقول براغ. “مع الغيتار، عليك فقط معرفة أين تضع أصابعك لصنع الأوتار. إنها آلة عازف الشارع: إنه مذهل ما يمكنك القيام به كونك عازف شارع.” يمكن أن تكون الغيتار صعبة التحكم بالنسبة لأولئك الذين هم في سن صغيرة جدًا أو كبيرة جدًا، يقول براغ، لذا يوصي باستخدام اليوكليلي كنقطة انطلاق: “إنها آلة ذات وصول سهل للغاية. مقياسها يسمح لك باستخدام جسمك حولها بسهولة أكبر من الغيتار.” ويضيف أن الهارمونيكا تعتبر فوزًا سهلاً آخر.

“لدي العديد من الطلاب الذين بدأوا العزف على الكمان كبالغين بنجاح كبير”، تقول سوزانا سيمونز، عازفة كمان ومعلمة موسيقى مقيمة في غرب يوركشاير. “معظمهم مهتمون بالكمان الشعبي. هذه نوعية رائعة للتركيز عليها كمبتدئ بالغ، خاصة مع تعدد الفرق الشعبية والمهرجانات في جميع أنحاء البلاد من جميع القدرات المختلفة.”

يمكن أن يكون البيانو أو لوحة المفاتيح مجزيًا على الفور، يقول آغا سيروجو-لوغو، عازف متعدد الآلات من لندن يقود ورش عمل في جميع أنحاء المملكة المتحدة. من الجيد “أن تحاول، وتكتشف مكان النغمة الوسطى، وتستخدم التعليمات من يوتيوب كنقطة انطلاق، وفي أي وقت قصير تخلق لحنًا”. بدلاً من ذلك، الانضمام إلى فرقة سامبا هو طريقة رائعة، أو “بعض الأماكن لديها أوركسترا ستيل بان. الحروف مكتوبة على آلات الستيل بان، لذا بمجرد أن يريك شخص ما ماذا تفعل، تكون في الطريق.”

ابحث عن معلم

يمكنك العثور على معلمي الموسيقى في أماكن غير تقليدية، يقول براغ، الذي تعلم عزف الغيتار من جار عندما كان مراهقًا. “الطفل الذي بجوارنا، ويجي، أظهر لي الأساسيات. كان لدي غيتار لكن لم يكن لدي الوسيلة. أعتقد أن هذا ما تحتاجه حقًا: ليس الأمر متعلقًا بوجود معلم عظيم، بل يتعلق بالدافع. وغالبًا ما يأتي ذلك من العثور على شخص تعزف معه. كان الجلوس والعزف على الغيتار مع ويجي هو الذي أعطاني الثقة حقًا لكتابة الأغاني والغناء.” يقول براغ إنه عندما بدأ ابنه العزف على الغيتار الكهربائي، لم يرغب في دروس من والده، بل تعلم الأساسيات من اللعب في لعبة جيتار هيرو مع أصدقائه.

“لقد عزفت على الكمان والغيتار عندما كنت أصغر بكثير، وأنا أتعلمهما مرة أخرى”، تقول جون. العودة إليهما، تقول، “يشبه قليلاً ركوب الدراجة”. تمتلك جون دروسًا حضورية مع المعلمين، لكنها تقول إن التعليم عبر الإنترنت يعمل أيضًا: “أي شيء يشدّك للموسيقى هو أمر جيد. قبل أن أقرر معلمي للغيتار، وجدت بعض الأشياء على يوتيوب وإنستغرام، وبدأت أذكر نفسي كيف أفعل ذلك.”

في إنجلترا، “كل منطقة لديها برنامج مركز موسيقي” يقول سيروجو-لوغو. “إنها مصدر رائع للنصائح حول دخول عالم الموسيقى، سواء كنت شابًا أو مسنًا. لديهم كنز هائل من المعرفة حول المعلمين المحليين والوصول إلى آلات موسيقية رخيصة.”

تمرين بجد ولكن لا تش obsess

اسأل نفسك: “ما مدى جودتك التي تريد أن تكون؟” يقول سيمونز. “أنت القاضي الأفضل لذلك. بمجرد أن تبدأ في التمرين ستكتشف مدى سرعة تقدمك ومدى ما تحتاجه للوصول إلى أهدافك الشخصية. يمكن أن يكون أي شيء من 10 دقائق إلى ساعات في اليوم. الجميع مختلف، ولكن الانتظام هو الأساس.”

تقوم جون بتمرين عزف الغيتار والكمان كل يوم لمدة نصف ساعة: “كلما فعلت ذلك، كلما بدأت ذاكرتك العضلية تتعرف عليه، وبعدها يصبح الأمر أسهل.” ولكن، تقول: “لا تعطي لنفسك وقتًا صعبًا. هذه الفكرة أنك يمكن أن تكون جيدًا حقًا أو سيئًا: حاول ألا تفكر بهذه الطريقة، بل اجعلها شيئًا تحبه حقًا.”

“اجعلها منتظمة ولكن ليست طويلة جدًا: 15-20 دقيقة رائعة”، يقول سيروجو-لوغو. ينصح بتقسيم التمرين إلى مقاييس وأي شيء أعطاه لك المعلم، ثم تخصيص وقت لشيء تحبه حقًا، والذي بالنسبة للأطفال العازفين على البيانو يكون دائمًا تقريبًا كولدبلاي أو أديل، “لذا لا يبدو الأمر كعبء وهو مكافأتك على القيام بكل الأمور الأخرى”.

“لا أعتقد أنك بحاجة إلى قضاء ساعات وساعات في التمرين”، تقول روزا والتون من الثنائي الموسيقي التجريبي دعونا نأكل جدتنا، الذين يأتون من نورويتش. “الموضوع أكثر حول امتلاك الشغف والإبداع، ما لم ترغب في أن تكون موسيقيًا تقنيًا. مع البيانو، كنت مهتمًا حقًا بمحاولة عزف القطعة بالطريقة التي كتبها بها الشخص الذي كتبها، وهذا جزء مختلف تمامًا من الدماغ عن الجلوس وكتابة الأغاني. ربما يمكنك تعلم بعض الأوتار أو عزف ثلاث نوتات على البيانو ورؤية ما يبدو جيدًا. يمكنك التعلم أثناء الكتابة – أنت تتحسن بطبيعتك من الناحية التقنية أثناء القيام بذلك.”

إذا كنت ترغب في مساعدة الأطفال على الدخول في عالم الموسيقى، فلا تكن قاسيًا جدًا حيال جعلهم يتمرنون. تقول والتون إنها استفادت من عدم وجود والد مُلح: “الكثير من أصدقائي كانوا يتلقون دروس بيانو ولم تقترح والدتي ذلك. لقد جعلني ذلك أكثر تفانيًا عندما بدأت، لأنه كان يأتي من قبلي. كنت أعزف على البيانو كل يوم بعد العودة من المدرسة.”

“لا تريد أن يشعر الناس أن تعلم آلة موسيقية هو مثل تسلق الجانب الشمالي لجبل إيغار”، يقول براغ. “يجب أن يشعروا أنهم ينغمسون في شيء صعب، لكنهم قادرون على التقدم، لأنه عندما لا تحقق تقدمًا، هو الوقت الذي تستسلم فيه.”

اعزف مع الآخرين

العزف مع الآخرين “هو وسيلة رائعة للناس للتجمع من مشارب حياة مختلفة”، يقول سيروجو-لوغو، وهناك فوائد صحية أيضًا. “إنه يستخدم العديد من أجزاء الدماغ المختلفة في آن واحد، ويستخدم الذكاء العاطفي والمنطق. أي شيء يدعو إلى الإبداع لديه مهارات قابلة للنقل للجميع. ولكن بعيدًا عن كل تلك الأمور، هو مجرد متعة جيدة.”

بدأت والتون فرقة مع أفضل صديقة لها من الطفولة – ما النصيحة التي لديها حول اختيار الموسيقيين لعزف معهم؟ “من المهم العثور على شخص تتوافق معه من حيث الشخصية، وتشعر بالراحة في مشاركة أفكارك العميقة معه، وأن تشارك معه نفس الرؤية.”

استخدم رئتيك

الغناء معًا هو “واحدة من أفضل المشاعر على الإطلاق”، يقول زيميرك، لذا احصل عليه أينما استطعت، سواء كان ذلك في حفلة، أو مباراة كرة القدم، أو ليلة كاريوكي. “الغناء والتحرك معًا بدائي جدًا.”

“إنه يشبه إلى حد ما التمرين”، تقول جون. “كل السيروتونين والإندورفين في جسمك الذي يتم إفرازه يجعلك تشعر بالاسترخاء والسعادة.”

حتى إذا لم يكن لديك ثقة كبيرة في صوتك، هناك الكثير من الفرص للغناء، يقول سيروجو-لوغو. “أنا أشارك في قيادة جوقة غير اختيارية، جوقة كامبرويل المجتمعية. هذه طريقة رائعة لغمر قدميك في عالم الموسيقى، بالتأكيد بالنسبة للأشخاص الذين لا يرون أنفسهم موسيقيين بالضرورة ولكن يرغبون في الانخراط.”

“متعة الجوقة هي أنك لست وحدك”، تقول جون. “الأمر يتعلق بكيفية مساهمة جزءك في الكل. أنت تمتزج مع أشخاص آخرين، والضوء لن يكون مسلطًا عليك. إنها تجربة جماعية.”

لا تقلق بشأن ارتكاب الأخطاء

“الجميع يشعر بالتوتر قبل 10 دقائق من صعودهم على المسرح”، يقول زيميرك. “ولكنك تتعلم أن ترحب بتلك الأعصاب. هي موجودة لمساعدتك. ويريد الناس رؤية الأخطاء، خاصة في هذه الأجواء الحالية للذكاء الاصطناعي. يذهب الناس إلى عروض الموسيقى الحية لرؤية المشاعر الخام والبشر الحقيقيين وهم يرتكبون الأخطاء. يريدون أن يعلموا أن الأمور تحدث حقًا أمامهم.”

لا تنسَ أن تتنفس: “تنفسك هو المفتاح إذا كنت تشعر بالتوتر”، تقول جون. “يعمل ذلك على مسارين. أحدهما لتهدئتك وجعلك تشعر بالأمان، وهذا يعمل بغض النظر عن الآلة التي تعزف عليها. ولكن الأمر الآخر يساعدك على التركيز حقًا ويساعدك على الغناء والعزف لفترة أطول، مع مزيد من التحكم والسهولة. أحيانًا، عندما نكون خائفين من شيء ما، نحبس أنفاسنا ويصبح القلق أكبر من الشيء نفسه. إذا كنت تتذكر فقط أن تتنفس، وتأخذ وقتك وتتذكر لماذا تحب القيام بشيء ما، يجعل كل شيء أسهل بكثير.”

إذا كانت الأداء خارج منطقة راحتك، فلا تقلق، يقول براغ. “إنه بار مرتفع أن تقف أمام الناس وتعزف. لا يجب أن تدع حقيقة أنك لا تشعر بأنك ترغب في الأداء تمنعك من تعلم آلة موسيقية. ليس كل شيء يتعلق بالأداء. يمكنك الحصول على الكثير من خلال العزف في غرفتك فقط.”

اكتب الأغاني للأسباب الصحيحة

“يجب عليك اتباع غرائزك وعدم الخوف من كتابة أغاني سيئة، لأن كل كاتب أغاني جيد يكتب أيضًا أغاني سيئة”، تقول والتون. “أكتب كل يوم ولا أفكر: ‘هل سيكون هذا ما يريد الناس سماعه؟ هل يمكن إصداره؟’ أنا حرفيًا أكتب لتفسير العالم، دون التفكير في الهدف النهائي وأقوم بذلك من أجل العملية ومتعة القيام بذلك.”

اقبل أن لا أحد مثالي

إذا شعرت أن التقدم بطيء أو أن موهبتك الموسيقية الطبيعية منخفضة، تذكر أن الكمال هو أسطورة. “فكر في ذلك كمسعى تحاول فيه باستمرار تحسين نفسك”، يقول سيروجو-لوغو. “هذا نهج صحي للغاية في صنع الموسيقى. الجميع يتعلم، بما في ذلك بيونسيه. إنها لا تقضي أيامها قائلة: ‘يمكنني الغناء، لا يوجد شيء آخر أحتاجه.’ ذلك مضمون تمامًا. دائمًا ما يكون هناك شيء جديد لتفعله أو المزيد من شيء ترغب في استكشافه. وهذا يمتد من البداية وحتى أن تكون محترفًا.”



المصدر

About سارة عبدالقادر

سارة عبدالقادر كاتبة متخصصة في نمط الحياة والصحة النفسية والعلاقات الاجتماعية، تقدم محتوى متوازن يجمع بين المعلومات المفيدة والأسلوب العصري.

View all posts by سارة عبدالقادر →