عند النظر للمرة الأولى، يبدو كأي سينما فاخرة: صوت محيطي متفجر، جهاز عرض بدقة 4K حادة، وصفوف من المقاعد القابلة للإمالة. لكن بدلاً من الإمساك بالفشار، تسجل سماعة رأس نشاط دماغي لي ويتم لف جهاز مراقبة معدل ضربات القلب حول ذراعي بينما تلتقط كاميرات الأشعة تحت الحمراء كل ومضة وحركة لا إرادية.
أنا جالس في سينما فريدة من نوعها في جامعة بريستول حيث يدرس الباحثون كيفية استجابة الناس لما يرونه على الشاشة. من خلال دمج ردود فعل المشاهدين البدنية مع تعليقات شفهية حول أجزاء الفيلم التي وجدوا أنها الأكثر جذباً، يأمل الفريق في فهم اللحظات التي تشد الانتباه حقًا – وما إذا كانت هذه الرؤية يمكن أن تساعد صانعي الأفلام في خلق أفلام أفضل واتخاذ مخاطر إبداعية أكبر.
“إنها سينما، لكن بالنسبة لي، هي أيضًا مختبر بحثي حيث يتم توجيه التكنولوجيا نحو الجمهور لفهم في أي نقاط يشعرون بالغمر الكامل,” قال البروفيسور إيان جيلكريست، عالم النفس العصبي في جامعة بريستول، الذي يقود المشروع.
يتم توصيل أعضاء الجمهور بمستشعرات تقيس نشاط الدماغ ومعدل ضربات القلب، بينما تتبع كاميرات الأشعة تحت الحمراء المكان الذي ينظرون إليه وما إذا كانوا يتحركون. يهتم الباحثون أقل بالاستجابات الحيوية الفردية من اهتمامهم بتحديد اللحظات التي تصبح فيها تلك الإشارات متزامنة بشكل أكبر – علامة على أن الجماهير متفاعلة بشكل كبير مع ما يحدث على الشاشة.
“البيانات التي نجمعها هنا ستسمح لنا بفهم كيف تتشكل فهم الجمهور للقصة من خلال مشاهد معينة وتوجه القرارات حول أقوى تعديل,” قال جيلكريست.
هذا الأسبوع، تمت دعوة المشاهدين للدخول إلى السينما للمرة الأولى لقياس ردود أفعالهم أثناء مشاهدة فيلم “رينو”، وهو فيلم قصير من الخيال العلمي يتناول علاقة الإنسانية بالذكاء الاصطناعي. تم عرض نسخ بديلة من نفس الفيلم على مجموعات مختلفة، وسيتم استخدام النتائج لمساعدة مخرجه، روب هيغل، في تنقيح التحرير النهائي.
قال هيغل إن التجربة ستكون ذات قيمة كبيرة في مساعدته على فهم كيف كان يستجيب المشاهدون للفيلم، خاصة وأن إحدى النسخ قللت كثيرًا من وقت الشاشة لشخصية محورية. ” سيكون من المثير للاهتمام حقًا رؤية كيف يتفاعل الجمهور مع الشخصيات، وما إذا كنت قد وضعت نقاط القصة في المكان الصحيح,” قال.
قال إنه لا يتوقع تغييرات كبيرة، لكن “بعض ما يظهر قد يكون أشياء لم أتصورها حتى، وهو أمر مثير، لأنه قد يحدد كيف أغير النسخة.
“نحن لا نتعامل مع هذا كعملية مشابهة لرسم بالأرقام. الأمر يتعلق باستخدام البيانات لمساعدة الفيلم على التفاعل بشكل أفضل مع الجمهور. عادة، عندما تقوم بتحرير فيلم، يكون الأمر فقط بينك وبين المحرر. لكن من الضروري الحصول على مزيد من البيانات لمعرفة ما إذا كان الفيلم يغوص أم يطفو.”
في هذه الحالة، اختار استخدام اختبار الجمهور في نهاية العملية، لكنه قال إنه قد يكون ذا قيمة أيضًا في المرحلة المفاهيمية. “لا أرى إلا أن هذه التكنولوجيا ستتزايد في جميع أنحاء الصناعة، لأن كل شيء يعتمد الآن على بيانات الجمهور، سواء كان منتجًا أو فيلمًا.”
ومع ذلك، تساءلت البروفيسورة أماندا لوتز في جامعة كوينزلاند للتكنولوجيا في أستراليا، المتخصصة في صناعات التلفزيون والبث، عما إذا كانت مثل هذه الأدوات يمكن أن تحل التحدي الحقيقي في الصناعة. في مشهد الإعلام المتشظي اليوم، كما قالت، غالبًا ما يعتمد النجاح أقل على محاولة هندسة شيء له جاذبية عالمية وأكثر على تحديد والوصول إلى الجمهور الصحيح.
“مستقلًا عن ما إذا كان عينة من الأفراد تتفاعل بنفس الطريقة، يأتي مستخدمو الوسائط إليها لأسباب مختلفة. ما تختاره للاسترخاء من المحتمل أن يكون مختلفًا عندما تريد شيئًا مكثفًا أو تحديًا، أو عندما تشاهد مع الأسرة.”
كان هناك أيضًا توتر بين استخدام بيانات ردود فعل الجمهور لتحسين المحتوى وخلق سرد أصلي جيد حقًا، كما قالت. “تُعطي السرد الأصلي الأولوية للصنعة والقصة، وليس صيغة ‘50% من أعضاء الجمهور المختبرين يريدون X’.”
لكن البروفيسور تيم سميث في جامعة الفنون بلندن ورئيس جمعية الدراسات الإدراكية للصورة المتحركة، قال إن المشروع يمثل خطوة هامة إلى الأمام.
“على مدار التاريخ الكامل للسينما، سعى صانعو الأفلام لفهم كيف تؤثر القرارات التي يتخذونها أثناء إنشاء الفيلم على استجابات الجمهور، ولكن الطرق المتاحة لهم كانت خشنة وغير دقيقة جدًا,” قال. “يمثل هذا تقدمًا علميًا جذريًا يمكن أن يوفر رؤى دقيقة، لحظة بلحظة، ويوفر لصانعي الأفلام الرؤى اللازمة لصياغة مستقبل السينما.”
في النهاية، قال جيلكريست إن التكنولوجيا يمكن تطبيقها خارج السينما إلى أشكال أخرى من الوسائط الإبداعية. لقد استخدم بالفعل مراقبة معدل ضربات القلب لدراسة كيفية استجابة الجماهير للموسيقى الحية، مشيرًا إلى أنه بالمقارنة مع أولئك الذين يشاهدون عبر البث المباشر، أفاد الأشخاص الذين كانوا هناك شخصيًا أنهم شعروا كانوا أكثر انغماسًا وأن معدلات ضربات قلوبهم تزامنت بشكل أقرب مع بعضها البعض – علامة على التفاعل.
اعترف جيلكريست بأن هذا النهج قد يجذب أيضًا المعلنين، على الرغم من أنه قال إنه يناسب المحتوى الأطول. قد يكون إعلان عيد الميلاد لجون لويس استثناءً ملحوظًا، كما قال، لأنه يحتوي عادة على قوس سردي وعدة مشاهد.
قال إنه يمكن أن يكون مفيدًا أيضًا في التعليم، بما في ذلك قاعات المحاضرات الجامعية. “عادة ما أقف أمام 300 طالب، بعضهم نائم تقريبًا أو غير منخرط كما ينبغي. هناك فرصة حقيقية للحصول على إحساس، لحظة بلحظة، بمقدار انغماسهم في ما أقول لهم. قد يكون هناك أيضًا مستقبل حيث تكون تلك الردود فورية.”
أكثر من أي شيء، يأمل أن تحفز هذه التكنولوجيا المبدعين على أن يكونوا أكثر جرأة مع المحتوى الذي ينتجونه. “تميل التلفزيونات السائدة، سواء كانت خدمة بث أو تقليدية، إلى أن تكون محافظة نسبيًا لأن صنعها ينطوي على مخاطر عالية جدًا. نريد تقليل تلك المخاطر ومنح المخرجين الإبداع لتجربة شيء مختلف. إذا اختبرناه وأحبته الجماهير، يمكننا دفع ذلك للجميع لرؤيته,” قال جيلكريست.
“ليس الأمر عن إخبار المخرج: هذا ما يجب أن تفعله. بل هو: إليك أداة أخرى في مجموعتك لتحديد ما قد يعمل وما قد لا يعمل,” قال جيلكريست.
