الرائج على بيلبورد
نيل دايموند يتذكر الفرق الواضح عندما انتقل من كونه كاتب أغاني إلى فنان تسجيل مع ألبومه الأول، شعور نيل دايموند، الذي صدر قبل 60 عاماً في هذا الشهر.
“كان هناك زر صدر يقول، ‘أنا أحب شعور نيل دايموند’، وكان هناك تسويق حول الألبوم،” يقول دايموند في مقابلة عبر البريد الإلكتروني. “لا تحصل على ذلك عندما تكون مجرد كاتب أغاني والناس الآخرون يغنون أغانيك! كانت حقبة جديدة.”
ذلك الألبوم الأول عام 1966 على بانغ ريكوردز – مع نجميه “الرجل الوحيد” و”تشيري تشيري” – وضع دايموند على طريق كونه واحداً من أنجح كتّاب الأغاني في تاريخ الموسيقى الشعبية وأحد أكثرهم محبة. مع أغاني مثل “هولي هولي”، “فتاة، سوف تصبح امرأة قريباً”، “كراكليلين روزي”، “أنا… قلت”، “الأغنية المغناة زرقاء”، “إلى الأبد في الجينز الأزرق”، “أنت لا تحضر لي الزهور”، “أمريكا” وبالطبع، الضربة الثقافية “سويت كارولين”، أحرز دايموند 53 أغنية على بيلبورد هوت 100، بما في ذلك 13 أغنية في المراكز العشرة الأولى، و18 ألبوم في المراكز العشرة الأولى على بيلبورد 200. هو رقم 2 على قائمة أفضل فناني الكبار في بيلبورد على مر العصور، وراء إلتون جون فقط. لقد باع أكثر من 130 مليون ألبوم، وفقاً لمجموعة يونيفرسال ميوزيك، التي حصلت على كتالوج أغانيه وتسجيلاته الرئيسية في عام 2022.
ليس سيئاً لشخص لم يكن ينوي أبداً أداء أغانيه الخاصة. في أوائل أواسط الستينيات، كان دايموند المولود في بروكلين يكتب في مبنى بريل، المنزل المحترم في نيويورك لكُتّاب أسطوريين مثل إيلي غرينويتش، جيري غوفين، كارول كينغ، جيري لايبر ومايك ستولر.
“العمل في مبنى بريل، شعرت بشعور مدهش بالانتماء وتأثرت بالأشخاص الذين كانوا يعيشون في المبنى،” يقول دايموند. “لم يكن لدي أي تخطيط لأكون نجماً جديداً. كنت أعيش.”
“كسب لقمة العيش” تحول إلى مهنة قاد بها العالم بأغانيه، ونال إدخاله إلى قاعة مشاهير الروك آند رول وقاعة مشاهير كتاب الأغاني وتلقى كل من جائزة غرامي لإنجاز العمر ووسام مركز كينيدي.
بعد أن كان نجماً عالمياً لعدة جولات تستمر لأكثر من 50 عاماً، أعلن دايموند في عام 2018 أنه لم يعد يقوم بالجولات بعد أن تم تشخيصه بمرض باركنسون.
ومع ذلك، لا يزال المعجبون الجدد يكتشفون موسيقاه. في عام 2022، افتتح ضجيج جميل: المسرحية الموسيقية لنيل دايموند، المسرحية المؤثرة التي تتحدث عن حياته ومهنته، على برودواي. بعد أكثر من 650 عرضاً، أصبحت الآن تلعب في جميع أنحاء العالم، بما في ذلك افتتاحها في أستراليا هذا الشهر. الفيلم عام 2025 الأغنية المغناة زرقاء عن فرقة تكريم دايموند “لايتنينغ أند ثاندر” starring هيو جاكمان و<بدون الترجمة> كيت هدسون التي تم ترشيحها لجائزة الأوسكار زادت من تقديم جمهور أصغر لأغانيه.
ولا يزال هناك موسيقى في الخزنة للاستمتاع بها. في مايو، أصدرت كابيتول/يومي برية في القلب، الجزء الثالث في سلسلة الألبومات المشهورة لدايموند التي سجلها مع المنتج ريك روبن في 2007 التي تم بلورتها مؤخراً بواسطة دايموند عندما عاد إلى المادة.
عاد دايموند، 85 عامًا، إلى مسيرته الملحمية مع بيلبورد والعديد من لحظاته البارزة. ما يبرز هو إيمانه بقوة الأغنية الجيدة وما تعنيه لكل من الكاتب والمستمع، والاتصال المشترك بين الاثنين. ولكن كما يقول، كل شيء بدأ مع مغادرة فريق بيسبول معين من نيويورك.
جزء من قصة نشأتك هو أن والديك أعطياك دروساً في الغيتار لتشجيعك بعد أن كنت محطماً بسبب مغادرة فريق بروكلين دودجرز نيويورك في عام 1957. ماذا كان سيحدث لو لم يغادر الفريق ولم تتناول الغيتار؟
عندما غادر دودجرز بروكلين بعد أن فازوا أخيراً بالبطولة، كنت محطماً، مثل باقي معجبي دودجرز بروكلين. كانت دروس الغيتار تعزية صغيرة ولكنها قادت إلى أشياء كبيرة. هل كان يستحق الأمر خسارة بروكلين دودجرز لأنها أدت إلى دروس الغيتار التي تطورت إلى مهنة مدى الحياة ونجاح؟ لا أعرف. من يدري أين كنت سأكون لو لم يحدث ذلك، لكن أعتقد أن طريقي كان سيقودني إلى الموسيقى. كان دائماً بداخلي وكان يجب أن يظهر. ساعدتني دروس الغيتار.
في الستينيات، كنت كاتب أغاني في مبنى بريل الأسطوري في نيويورك. كيف كان ذلك؟
في مبنى بريل، كان لدي اتصال جديد مع كتّاب أغاني آخرين والمحترفين. كان هناك شعور بالإنجاز عندما أصبحت في مبنى بريل. قبل ذلك، كان لدي مكتب صغير قريب على برودواي. كان هناك هاتف عمومي هناك، وكان لدي صور على الجدار لمغنين مشهورين قمت بتزييف توقيعاتهم لجعلها تبدو وكأنها موقعة لي، حتى أبدو أكثر نجاحاً. كانت الجدران رقيقة وكنت أستطيع سماع موسيقى الآخرين من خلال الجدران. كان لدي بيانو في مكتبي، [على الرغم من] أنه لم يكن مكتباً حقاً، بل كان أكثر مثل حجرة خدمات. على الرغم من أنني كنت أملك بيانو في “مكتبي” [كان] الناس يطلقون علي “الرجل البدوي” لأنني كنت واحداً من القلائل من كتّاب الأغاني هناك الذين كتبوا على الغيتار.
كنت تخطط لتكون كاتب أغاني فقط. هل كنت ستشعر بالسعادة إذا بقيت كاتب أغاني ولم تصبح مؤدياً؟
كنت سأكون سعيداً تماماً ككاتب أغاني إلى الأبد لو لم تكن لدي طعمة لما كان عليه الأمر فعلاً أن أؤدي. بمجرد أن بدأت بالقيام بالعروض الحية، تركت الطاقة والاتصال مع الجماهير يشعرني برغبة في المزيد. كانت المزيد من العروض تعني المزيد من الأغاني، وهكذا بدأت الدورة.
كيف غيّر وصول أغنيتك المنفردة الأولى، “الرجل الوحيد”، رقم 55 على هوت 100 في عام 1966 مسار حياتك المهنية؟
“الرجل الوحيد” كانت لحظة فارقة في مسيرتي لأنها لم تكن متوقعة.
لقد كتبت الكثير من الأغاني التي أصبحت الآن جزءاً من صوت الناس في حياتهم. ما الذي يجعل الأغنية جيدة، وما الذي يفصل بين تلك التي احتفظت بها وتلك التي تخلصت منها؟
لم أقم بالتخلص من الأغاني. حاولت أن أقبلها كل واحدة على حدة وبحثت أين ستأخذني. لا أعرف بالضبط ما الذي يجعل الأغنية جيدة؛ بالنسبة لي، كان يجب أن تشعر بالصواب. شعورها. “شعور نيل دايموند.”
لكن عملية التسجيل لها عناصر معينة قد لا تتوقعها. كثيراً ما كنت أدخل استوديو بأغنية لم أشعر أنها صحيحة تماماً أو لم أحبها، وهذه جزء من اختبار الصدق الذي يشعر به كل كاتب وكل مُبادر أغنية، لأن الكاتب يجب أن يمتلك الفكرة أن هذه الأغنية مميزة وستتحمل اختبار الاستماع. ثم تأتي العملية في الاستوديو، ما يُعتبر الخيار الأفضل من الأغاني كان يبرز: ما كان الجذب إلى الأغنية أو ترتيب معين وضعها في مجال مختلف؟
من اليسار: دايموند، كاتب الأغاني إيلي غرينويتش، الكاتب المنتج بيرت بيرنز وكاتب الأغاني جيف باري حوالي 1966.
أرشيف مايكل أوكس/Getty Imag
“سويت كارولين” تُغنى في جميع أنحاء العالم في الفعاليات الرياضية، والأعراس، وما إلى ذلك. لماذا أصبحت نشيداً عالمياً للأوقات الممتعة؟ ما نوع الفرح الذي يقدمه لك ككاتب أغاني أن تعرف أنك كتبت أغنية تجلب السعادة للناس حول العالم؟
كنت دائماً أشعر أن “سويت كارولين” جاءت من خلالي وليس مني. لقد قمت بإلهام تلك الأغنية بعد شعوري بالضغط بسبب الحاجة الماسة لأغنية لجلسة تسجيل. بمجرد أن أُطلقت للعالم واحتضنها الكثير من الناس كنشيد للسعادة والوحدة والفرح والتآزر، شعرت أنها لم تعد أغنيتي. لقد أصبحت ملكاً للعالم. إنه لأمر مدهش نوع الحياة التي أخذتها.
سجلت ألبومك الأيقوني المزدوج المباشر، ليلة أغسطس الحارة، قبل 54 عاماً، وقد وضعت المعيار للتسجيلات الحية. ما هي أقوى ذكرياتك عن تلك العروض العشر المباعة بالكامل في المسرح اليوناني في لوس أنجلوس؟
كنت مريضاً في تلك العروض، لكن ذلك لم يخفف حماسي. كنت أعتقد أن الزكام الذي أصبت به سيتلاشى خلال أسبوع، لكن التسجيل سيسمع لسنوات، وما زال يُسمع. لدي ذكريات كثيرة عن تلك العروض العشر، كل واحدة استمرت ساعتين أو أكثر ولم تكن نفس الشيء كل ليلة. كنت أستطيع أن أشعر أنها كانت خاصة عندما كنت أؤدي. واحدة من أكبر ندمتي هي أننا لم نصور تلك العروض.
هل ترى نفسك أكثر كمغني وكاتب أغاني أم كمؤدي؟
كلاهما. لا يوجد مؤدي بدون أغاني. تأتي الأغاني أولاً. الكاتب هو الأهم. تحمل الأغاني المغني. بمجرد أن تمتلك تلك الأغاني، يمكنك الترف
