يتصدر ترند بيلبورد
في يوم رأس السنة، تابع الملايين حول العالم، من خلال عيون مملوءة بالدموع، مايك ويلر من هوكينز، إنديانا، وهو يضع كتاب D&D على الرف، وينهي واحدة من أعظم ظواهر الثقافة الشعبية عبر الأجيال في هذا القرن، أشياء غريبة.
بالنسبة لفين وولفارد – الذي خلال سنوات مراهقته وشبابه جسد هذا البطل الذي لا يتم الإشادة به غالبًا، وأصبح متقلب الأطراف، على نمط بالادين في السلسلة الشهيرة – كان الوقت قد حان. كما يعني ذلك المزيد من الوقت لتكريس للموسيقى، وهو شغف وولفارد المتزامن، إلى جانب التمثيل، الكتابة والإخراج. لقد كان لهذا المسار العديد من المظاهر: فرقة كالبرنيا البديلة من فانكوفر؛ مشروعها الفرعي مع مالكولم كريغ، الأوبريز؛ وفصل منفرد أطلق العام الماضي مع عيد ميلاد سعيد، أول تقطير مؤثر لصوت غاراج وبانك ساحر، كما أصبح توقيع وولفارد.
الآن عاد مع النار من الصدغ، ألبومه الثاني المنفرد الذي يجد فيه فين يقوم بأكبر قفزة صوتية له حتى الآن: أكثر إشراقًا، وأكثر إنتاجًا بشكل موسع ويميل إلى نكهات الروك الكلاسيكي والكانتري كما لم يحدث من قبل. مليء بالألحان الفورية والهوك المتفجر، إنه يرضي الجماهير، يهدف إلى أسواق جديدة، محتمل أن تكون أكثر انتشارًا، وآمل أن يجلب متابعين جدد.
“بصفتي شخص يبلغ من العمر 23 عامًا، لن أجلس هنا وأقول إنني اكتشفت أي شيء، بأي طريقة”، يقول وولفارد عبر زوم، قبل أيام من إصدار النار من الصدغ وفي فترة التحضير لجولة الآثار الجانبية الشائعة في 17 يوليو. “لكن فيما يتعلق بتسجيل الموسيقى، تتعلم شيئًا في كل مرة تعزف فيها، وتتعلم من الآخرين، وتحصل على وجهات نظر مختلفة. أشعر أن أوائل العشرينات هي لاكتشاف من أنت، وما هو نوع الفنان الذي تريد أن يُنظر إليك على أنك، وكيف تريد أن تعبر عن نفسك. لذا أشعر أن هذا الألبوم هو تمثيل جيد لجميع التأثيرات والمعارف التي حصلت عليها خلال السنوات الثماني الماضية من التسجيل. سأقول إنه بالتأكيد تطور طبيعي.”
كما أنه يمثل نهجًا جديدًا في التسجيل، على عدة جبهات. بينما كان عيد ميلاد سعيد بمثابة “طفل” تعاوني بين وولفارد وكاي سلاتر من فرقة لايف جارد في شيكاغو، كان النار من الصدغ من إنتاج وولفارد نفسه، مع فريق من شيكاغو: المهندس أندرو همفري وراند كيلي، ورامزي بيل، وجوش ريسينج وغاريت سبويلهوف من فرقة The Slaps، الذين منذ صيف العام الماضي أصبحوا الفرقة الحية لوولفارد. الديناميكية التي طوروها على الطريق في 2025، خلال أداء عيد ميلاد سعيد بالإضافة إلى بعض الأغاني من النار من الصدغ (التي كتبها وولفارد أكثر من عام قبل)، نمت لتصبح تعاونًا عضويًا.
“لقد تجمعت في طريقة ممتعة وسلسة وسريعة”، يشرح فين. “لقد قضينا وقتًا رائعًا في الجولة، وكان لدينا حقًا شيء جيد حيث كنا في اختبار الصوت نجري هذه الأغاني الجديدة، نجربها. لأن هؤلاء الأشخاص كانوا لديهم أفكار رائعة حول أجزاء وترتيبات مختلفة. لذا قلت، ‘دعونا نأخذ ما لدينا هنا، هذه الطاقة التي لدينا، ونضعها في ألبوم آخر.’” كما أن The Slaps هم الذين أقنعوا وولفارد، رغم تردده في البداية، بأن يتولى الإنتاج بنفسه. “كانت لدي خبرة في إنتاج ألبومات الأوبريز – فرقتي السابقة – بمفردي، وقلت، ‘حسنًا، أشعر أنني تعلمت كثيرًا.’ وبعض الأغاني حتى على عيد ميلاد سعيد قمت بها بمفردي، أيضًا في غرفتي. ولكن لهذا كنت أتحدث عن، ‘أوه، أعتقد أنه يجب أن أحصل على منتج مشارك أو شيء ما’، وكان الأشخاص يقولون، ‘يا رجل، فقط افعلها. يجب أن تفعلها بمفردك! أنت تعرف ما تحب. وأردت أن أنتج الألبوم السابق بنفسك، يجب أن تفعل ذلك بنفسك.’”
بينما لا يزال الأصل من فانكوفر يطلق عليه اسم BC وطنه، فإن شيكاغو قد أصبحت بالتأكيد مكانًا قريبًا ثانياً. كان زميله في الممثلين في أشياء غريبة – ونجمه الموسيقي الخاص، عبر مشروعه Djo – جو كيري هو الذي ربط فين لأول مرة بمدينة الرياح. “ذهب جو إلى المدرسة في شيكاغو، وكان خلال التصوير، نوعاً ما الأخ الأكبر الرائع”، يتذكر وولفارد. “كنت أعزف موسيقى، وكنت أقول، ‘أوه، أريد أن أكتب أغاني وأشياء’، فقال، ‘يجب أن تستمع إلى هذه الفرقة Twin Peaks، لقد قدمنا العديد من العروض معهم.’ أصبح كادين ليك جيمس من تلك المجموعة المستقلة الشهيرة في شيكاغو صديقًا ومرشدًا لوولفارد، وحتى ربطه بالعديد من المبدعين الموسيقيين في المدينة. “كوني شابًا، وذهابي إلى شيكاغو ورؤية مدى ازدهار وإثارة مشهد الموسيقى كان مفاجئًا بشكل كبير”، يقول. “ذهبت كلما استطعت، وكونت العديد من الأصدقاء الرائعين هناك. كنت محظوظًا جدًا بشأن مدى ‘الاستقبال المفتوح’ – ومشهد الغرب الأوسط بشكل عام. أشعر أن الكنديين وغرب الولايات المتحدة لديهم إحساس مشابه، أو دفء تجاههم، أنا أشعر بالارتباط بذلك.”
كان فين بحاجة إلى كل الدفء الذي يمكنه الحصول عليه عندما، هو والفرقة وهمفري، انتقلوا إلى استوديوهات باكيذرم الشهيرة في منيسوتا لمدة أسبوعين في فبراير لتسجيل النار من الصدغ، ولكن من تلك المناطق المتجمدة خرج ألبوم مشمس ومليء بأجواء الصيف. بينما قد تنم أغاني الألبوم عن كلمات أكثر كآبة – انظر الأغنية الفردية introspective “تجويف” والأغنية الختامية “الصعود (ليس تلك)” – فإن الأغنية البارزة التي لا يمكن إغفالها هي “من الرائع رؤيتك مرة أخرى.” تمامًا كما الأغاني الممتعة، هي كما الفورية الممكنة للألبوم، وتشير إلى فرحة إعادة الاتصال بشخص ما بعد وقت طويل – شيء يعرفه وولفارد، الذي قضى العقد الماضي متجولًا، قليلاً عن ذلك. “طبيعة حياتي هي التعرف على شخص ما، حتى شخص قد تشعر نحوه بمشاعر رومانسية – ولكن طبيعة عملي هي المغادرة”، يشرح. “ثم، العودة وهذه الفكرة أنه في كل مرة ترى شخصًا ما، تعيد تقديم نفسك. والآن، كما أعود إلى الوطن أكثر، أو أدخل مجتمَعًا أكثر وأبدأ في تكوين صداقات، هناك نوع من الشوق لأن أكون في الطريق أقل. أو فقط أن أجلس هادئًا، وأحاول التعرف على شخص ما، بدلاً من الاستمرار في إعادة تقديم نفسي للناس.”
تحتوي الأغنية على العديد من العناصر الصوتية مثل البيانو وماندولين، البعض منها يظهر أيضًا في أغاني أخرى – عناصر صوتية تشير إلى انحراف عن الصناديق المستقلة المنخفضة الصوت التي قد يكون البعض قد كان مائلًا لوضع وولفارد فيها من الألبومات السابقة. إذا لم يكن النار من الصدغ كان كانتري، فإن “قريب من الكانتري” هو وصف عادل. “بالطبع،” يعترف. “أعتقد، بالنسبة لي، هذا الألبوم هو ‘الكانتري’ بالطريقة التي يمكن أن تتأثر بها فرق الروك بالكانتري، لكنهم ليسوا 100% كانتري. كان أحد التأثيرات الكبيرة على هذا الألبوم هو الألبومان الأولان من ويلكو، A.M. و هناك. أو، بالطبع، الستون، كما تعلم، مستوحى بشكل كبير من الكانتري، ولديهم العديد من أغاني الكانتري.”
في الواقع، تم الإشارة إلى كلاسيكيات رولينغ ستونز Exile on Main St. و Banquet كعوامل مؤثرة في البيان الصحفي الصادر في أبريل الذي أعلن عن النار من الصدغ، و”Tumbling Dice” لن تبدو غير ملائمة بجانب معظم الأغاني في الألبوم. فين هو طالب في تاريخ الروك الذي غنى لفرق بيكسي، ويزر، وفيلفيت أندرغراوند وماك دي ماركو مباشرة، وظهر مع كالبرنيا في الفيديو الذي يغطي أغنية “Take On Me” لويزر، وفي العام الماضي أخرج فيديو متحرك ملهم لأغنية جورج هاريسون الأساسية “Give Me Love (Give Me Peace on Earth).” ولكن لا يوجد فنان كلاسيكي يشغل أكثر الأوقات الحالية في عقل فين أكثر من فرقة ذوي الاستبدال التي تعتبر من الروك البديل OGs.
مروّج متحمس الذي ذكر الفرقة في العديد من المناسبات، ارتدى قميصًا قديمًا للفرقة عندما استضاف Saturday Night Live في وقت سابق من هذا العام – تلميح لاذع إلى أن الفرقة تم حظرها من العرض بعد ظهور فوضوي قبل 40 عامًا – حصل وولفارد على صفقة العام الماضي للحصول على حقوق الفيلم لـTrouble Boys، سيرة المؤلف بوب مير التي تم توثيقها بشكل عميق، المؤثرة، والمليئة بالعيوب للفرقة في عام 2016. وولفارد ووالده إريك يعملون على النص منذ ذلك الحين. “لدينا في الواقع مكالمة حول ذلك لاحقًا،” يشارك. “نحن نحاول إيجاد مخرج لها. لكن نعم، تسير الأمور بشكل رائع. أريد فقط أن أخلق شيئًا يكون أصيلاً لهم، كأشخاص.” مدرك تمامًا لمستوى تحمل الضغوط المنخفضة الذي تحمله فرقة ماتس ومعجبيهم الدقيقين، عندما قام وولفارد بنشر على إنستغرام لجعل علاقة رسمية مع المشروع، اقتبس من بول ويستربرغ المضحك بعد أن أعلن، “دعهم يخيبوا آمالهم!”
“هم نوعًا ما يعملون كنقيض للفرقة التي يمكن أن تكون لها سيرة ذاتية، بطرق عديدة”، يعرض. “لذلك، محاولة سرد قصة تكون أصيلة لهم وأيضًا قد تقدم موسيقاهم لبعض الأشخاص الذين قد لا يعرفون الكثير من مواد ذوي الاستبدال، أعتقد أن هذا هو الهدف بالنسبة لي. وأيضًا لخلق شيء حقيقي، وليس كليشيهًا كثيرًا. بحيث الطريقة التي أنا ووالدي نتناول بها هذا الفيلم هي، ‘حسنًا، كيف سيكون هذا الفيلم إذا كان عن فرقة خيالية؟’ كما تعلم، يتم التعامل مع الشخصيات كأنها شخصيات، وليس مثل، ‘وهذه هي المشهد حيث لديهم… الشيء المنتصر هذا’ ولكن فقط جعل الأمور تتعلق بهذه الشخصيات، ومحتوى للغاية.”
يوجد نوع من التناقض في وولفارد، الذي تم التعرف عليه في الماضي بأنه “حذِر جدًا”، وهو يرعى فيلمًا عن فرقة، دعنا نقول، لم تكن كذلك. ولكن الطريقة الشهيرة والتحديّة للفرقة ماتس، وأسلوبها الذي غالبًا ما يكون فوضويًا وذاتي التدمير هو جزء من جاذبية فين. “أنا محظوظ لأنني لم يكن لدي، أو لا أملك، شخصية مدمرة”، يشرح. “وأيضًا كنت مرعوبًا، لأنني كنت مدركًا جدًا كيف يمكن أن يكون ممثلو الأطفال، أو الأشخاص الذين لديهم ضغط في سن مبكرة، ماذا يحدث لهم إذا بدأوا في الشرب. لكن أعتقد أن ما أتعاطف معه حول ماتس هو أنهم كانوا بلا خوف لكونهم أنفسهم. وأعتقد أنهم الفرقة الأكثر أصالة التي عاشت على الإطلاق – إلى حد أن هذا جمهورية خاصة بهم. أعتقد أنني أتعاطف مع الطبيعة الذاتية التدميرية للناس لأنني أعتقد أن هذه الفكرة عن الفشل، والفشل، وكل الضغط لتكون بطريقة معينة، أو أن تفعل شيئًا معينًا، ثم الذهاب، ‘حسنًا، إلى الجحيم في كل ذلك، سأفعل ما سأفعله. وإذا سأفشل، سأكون من يتحكم في ذلك’ – بالنسبة لي، هو شيء يحرر جدًا. وفي النهاية، نوع من المأساة، ولكن أيضًا، هناك شيء يتعلق بذلك أود أن أقول إنه الأكثر إنسانية. وبالنسبة لي، هذا هو السبب في أنهم أفضل فرقة روك على

