20. الشمع ينقلب (1982)
في البداية، أعطت فرقة Cocteau Twins انطباعاً بأنها فرقة غوث: تحقق من أجواء Wax and Wane المستلهمة من Banshees – الجيتار يبدو جداً مثل جون مكجيوخ – بيز مزودج وآلة درums. ولكن الكورس يرتفع من السحاب الرمزي للثلج الجاف، وصوت إليزابيث فريزر يتجاوز بالفعل تأثيراتها.
19. هدايا نصفية (1995)
أحد الاتجاهات الجديدة المثيرة التي تم استكشافها نحو نهاية مسيرتها، عرضت EP Twinlights الصوت غير المتوقع لـ Cocteau Twins بشكل أقل أو أكثر بشكل غير موصول: مُعد ليعزف على البيانو، والأوتار و همس مكبر الصوت، هدايا نصفية جميلة تماماً. (إذا فضلت، هناك نسخة جميلة بنفس القدر، أكثر غنى صوتياً على ألبومهم الثامن والأخير Milk & Kisses.)
18. تلك العيون، تلك الشفتان (1986)
في عمل مليء بلحظات تخطف الأنفاس، فإن اللحظة التي يبدأ فيها الكورس من تلك العيون، تلك الشفتان – عندما يتفتح الجيتار فجأة في صفيحة من الصوت الرنّان وتضرب إليزابيث فريزر سلسلة من النغمات العالية المرتعشة – تُعتبر من أكثر اللحظات إثارة للإعجاب.
17. اعرف من أنت في كل مرحلة عمرية (1993)
أكثر مباشرة – ومزدحم عاطفياً – من أي شيء سجلته فرقة Cocteau Twins سابقاً، كان الألبوم الأول من شركة كبيرة Four-Calendar Café متلقياً بشكل بارد عند صدوره. لكن الوقت صقل قوته: يدمج مقدمة هذا الألبوم جيتاراً أكيلياً متمهلاً مع كلمات تصف بلا تردد الشعور بالاحتجاز في حزن ما بعد الانفصال.
16. بانديورا (لسيندي) (1984)
يمكنك رؤية الألبوم الثالث لفرقة Cocteau Twins، Treasure، كسلسلة من البورتريهات الموسيقية – كل مقطع يحمل اسم شخص ما. يكتسب صوت فريزر جودة دافعة خلال بانديورا الجميلة (لسيندي)، لكن النجم هنا هو أكثر الأصول المُهملة للفرقة: الباس الخاص بسيمون رايموند، الذي يُنسق بلطف عبر المقطوعة.
15. موسيت ودرامز (1983)
لحظة من الألبوم الناجح Head Over Heels حيث لا يزال الماضي الغوث لفرقة Cocteau Twins يلوح بشكل كبير. موسيت ودرامز يضع أسلوب فريزر الصوتي الجديد، الأكثر تجريداً، وسط سحابة مظلمة من الجيتار المشوه؛ التأثير هو قاتم ومثير للقلق، وهي صفات ليست شائعة في إنتاجهم اللاحق.
14. البحر، ابتلعني (1986)
تعاون محسوب تماماً مع الملحن الأمريكي هارولد بود، إن ألبوم The Moon and the Melodies هو حلم للألبوم. يتكون في الغالب من موسيقي كئيبة ومليئة بالصدى، تضيف فريزر هنا نغمة من الإثارة بينما يرتفع صوتها فوق البيانو المعالج لبود وجيتار غاثري المتعدد المسارات في المقطع الافتتاحي البحر، ابتلعني.
13. سيتكو بوف (1988)
في عالم أكثر عقلانية – وأيضاً في عالم حيث كان يجب على الفرقة إزعاج لإصدار أي مقاطع فردية من ألبومهم الخامس Blue Bell Knoll – كان التنهد النائم والمزدهر لسيتكو بوف قد يكون ضربة. ومع ذلك، تفوز القيمة الجيدة في النهاية: إنها تتمتع حالياً بانتشار فيروسي على تيك توك.
12. الجنة أو لاس فيغاس (1990)
قد يكون الألبوم السادس لفرقة Cocteau Twins Heaven or Las Vegas هو التحفة الفنية للفرقة: جميع مقاطع الأغاني فيه تدعي أن تكون في هذه القائمة. لكن المقطع الرئيسي يمثل فرحة خاصة، تعديل خفي لصوتهم يتركه أكثر إشراقاً وتجارية – ذلك الكورس! – دون التضحية بفرادتها.
11. قلب ريلكي (1996)
كما هو الحال مع سلفه، حصل الألبوم الأخير لفرقة Cocteau Twins Milk & Kisses على ردود فعل مختلطة بالتأكيد: اقترح أكثر من ناقد أن الفرقة كانت تظل عائمة. لكن لديه لحظاته، ليس أقلها لحن Rilkean Heart الحالم والدوري الذي تعكس فيه فريزر علاقتها مع جيف باكلي.
10. اللحية الزرقاء (1993)
كانت اللحية الزرقاء متعة غير محتملة بطرق كثيرة. أولاً، من كان يستطيع في الثمانينيات أن يتخيل مقطع لفرقة Cocteau Twins متأثراً بشكل واضح بموسيقى الريف؟ ثانياً، من كان سيظن أنها ستأتي أبداً بكلمات حادة ومباشرة مثل تقييمها لعلاقة تنهار؟
9. هدوء كسول (1986)
Victorialand هو أكثر ألبومات Cocteau Twins الخاملة والأجواء. مع غياب سيمون رايموند، قامت فريزر وغاثري بالتخلص من بيز والاعتماد بشكل كبير على المسارات الإيقاعية: هناك طبلة باص وحيدة في هدوء كسول، ولكن صوتها المدعوم بالسكسوف يبدو وكأنه يطفو ويتجول، بشكل مناسب وبتفاصيل لا تصدق.
8. الوردي البرتقالي الأحمر (1985)
الأفضل من بين ثماني أغاني في EP المزدوج Tiny Dynamine/Echoes in a Shallow Bay، يتكرر الوردي البرتقالي الأحمر ببطء من مقدمة تحتوي على ما يقرب من دقيقة من جيتار يتردد بشكل وحيد، عبر كورس يستخدم أصوات “موسيقى الفم” لفريزر بشكل مذهل، إلى ذروة متأججة وراقصة من الجيتار.
7. ثعالب الفرو في نيران منتصف الصيف (1990)
تحت العنوان المرحة للغاية “لا كوكتو” تكمن أغنية جدية، كتبها رايموند عن وفاة والده. كتبت أنجح موسيقي وكاتب أغانٍ من الستينيات، يحصل على وداع ملحمي بشكل مناسب: تتصاعد الأغنية وتتناقص، يكون صوت فريزر خفيف الوزن ومليئاً بالعواطف: قدرتها على نقل المشاعر بدون كلمات (محددة) هي في أفضل حالاتها.
6. سكر عابث (1983)
كان Head Over Heels هو الألبوم الذي نمت فيه فرقة Cocteau Twins إلى ذروتها: تاركين خلفهم الترف الغوثي، كتب فريزر وغاثري أغاني تستكشف علاقتهما المتنامية في تدفق سمعي رائع وحالم. يبدو أن المقاطع المنفردة لسكر عابث تبدو متألقة، وكاثارتي، ومليئة بالحب.
5. أصابع كارولين (1988)
وصفت فريزر ألبوم Blue Bell Knoll بأنه صوت الفرقة “تجري مع تيار، دون توقعات”، ويبدو أنك تسمع ذلك في أصابع كارولين المتألقة: الصوت مفعم بالحيوية ولكنه تماماً خاص بهم؛ وهي تخرج Rs بشكل مبالغ فيه، تشعر بسعادتها مما يمكن لعرضها أن تفعله.
4. لوريلاي (1984)
هناك تيار مفاجئ من الطاقة في لوريلاي – يمكنك، بجهد، الرقص عليها، على الرغم من أنها بشكل لا يشبه الجميع يراقب. لكن جمالها يكمن في التفاعل بين الموسيقى – سحابة معتمة من الجيتار والمكبر – وصوت فريزر، وهو تجميع مذهل من الأنفاس، والهمسات، حتى العواء.
3. أيكيا غينيا (1985)
أكثر من أي فرقة أخرى، ألهمت فرقة Cocteau Twins السلالة البنفسجية من الصحافة الموسيقية التي سُخرت منها عبارة “كاتدرائيات من الصوت”. ولكن كيف يمكنك التقاط سحر Aikea-Guinea المتلألئ والمتقلب بدون الاستعارات المزخرفة؟ ربما بالطريقة الأكثر واقعية التي تستخدمها غاثري: “إنه يتفوق على معظم الأشياء التي قمنا بها من قبل.”
2. الفانك الملون بالكرز (1990)
يتحدث ذلك عن مدى تقدم فرقة Cocteau Twins بعيدة في اللعبة، أن صوتًا بدأوا في استكشافه في عام 1983 بدا تماماً كما هو في عصر shoegaze عام 1990. لكن في الفانك الملون بالكرز، تجاوزوا بسهولة مقلديهم: الانتقال من الآيات المزاجية إلى الكورس المذهل هو إلهي.
1. قطرات الندى اللؤلؤية (1984)
يمكنك الجدال لساعات حول ما إذا كانت تلك هي أفضل مقطوعة لهم، لكن إذا كنت تريد لعب شيء لشخص لم يسمع أبداً فرقة Cocteau Twins يمثل تمامًا جاذبيتهم الفريدة – كلمات غير مفهومة، إيقاعات ضخمة، جيتار مشحون بالأثر وكل شيء – فإن قطرات الندى اللؤلؤية ستكون هي. إنها أغنية ملحمية مليئة بالنغمات موهوبة بأداء صوتي استثنائي من فريزر. تنساب، وتصرخ، حالمة، ومتقدة بالعاطفة تمامًا وغير مفهومة، كما لو كانت تغني بألسن في حالة من البركة البرية. قد تكون فرقة Cocteau Twins أثرت بشكل كبير – فكل سلالة الفرعية من dream-pop موجودة في ظلها – ولكن بعد 40 عاماً، لم يسمع أحد بهذه الطريقة.
