عقد دعا أحد العمال في اجتماع النقابة المزدحم في هافانا إلى تأخيرات الإدارة في إرسال فني لإصلاح الآلات المعطلة. ربما، كما اقترح، لم يولد الاختصاصي المطلوب بعد. وقفت عاملة أخرى تدعى لينا – وهي واحدة من النساء القلائل العاملات في الموقع – لتنتقد حالة أحواض البناء المتداعية.
وفي الوقت نفسه، يراقب مخرج مسرحي برجوازي يدعى أوسكار بحثًا عن شخصيات لمشروعه الإبداعي التالي. هذا هو فيلم “حتى نقطة معينة” (Hasta Cierto Punto) لتوماس غوتيريز أليا عام 1983، الذي يستجوب حالة العلاقات الجندرية في كوبا ما بعد الثورة كوبا.
إذا كانت درجة عرض العروض المباعة بالكامل في مهرجان Screen Cuba السينمائي تشير إلى أي شيء – حيث إن “حتى نقطة معينة” هو أحد هذه العروض – فإن الاهتمام الشعبي في البلاد الكاريبية لا يظهر أي علامة على التراجع، ولا سيما في السياق الحالي للتدخل الأمريكي العدواني هنا وما وراءها.
إن غضب واشنطن تجاه جارتها الجزيرة ليس بالأمر الجديد. في أكتوبر الماضي، وللسنة الثالثة والثلاثين على التوالي، اعتمدت الجمعية العامة للأمم المتحدة مرة أخرى قرارًا يدين الحصار الأمريكي على كوبا. لقد كانت هذه العقوبات قائمة منذ أوائل الستينيات، مما يجعلها من بين الأطول زمنًا في التاريخ الحديث.
في ظل هيمنة إمبريالية وفرض قيود صارمة على قدرتها على التجارة والوصول إلى الموارد، قد تبدو كوبا كألغاز للجماهير الفضولية حول نوع السينما التي نشأت من مثل هذه الظروف.
أدت الثورة الكوبية عام 1959 إلى انقطاع جذري في تطور السينما في البلاد. كانت صناعة الأفلام موجودة قبل “هذه اللحظة من الانتعاش”، لكنها كانت تاريخيًا تقليدًا لصناعة الأفلام على الطراز الهوليوودي، وفقًا لجيسيكا غوردون-بوروغس، محاضرة في دراسات أمريكا اللاتينية في جامعة إدنبرة. في المقابل، heralded العقد الأول بعد الثورة “وقتًا مثيرًا جدًا ومبتكرًا، سياسيًا وجماليًا في كوبا”.
في غضون عام من الإطاحة بدكتاتورية باتيستا، أسست الحكومة الثورية لفيدل كاسترو المعهد الكوبي للفنون والصناعة السينمائية (ICAIC) كحاضنة لممارسات سينمائية جديدة يمكن أن تلعب دورها في المشروع الأوسع لما سيشير إليه إيمي سيزار لاحقًا بـ “ماركسية استوائية”.
كان أليا أحد المستفيدين من البنية الثقافية الجديدة وتعكس أعماله التطورات التي شهدتها السينما الكوبية على مر العقود منذ ذلك الحين، من السخرية الحادة للحياة اليومية في فيلم “موت بيروقراطي” (1966)، إلى ظهور الإنتاجات الدولية المشتركة مثل “الفراولة والشوكولاتة” (1993)، التي كانت ضرورية بسبب نقص التمويل في وقت الأزمة الاقتصادية الحادة.
الآن في عامها الثالث، يأمل مهرجان Screen Cuba في جذب انتباه الجماهير في المملكة المتحدة إلى ثقافة سينمائية رعت أعمالًا مثل الملحمة الثلاثية لعام 1968 من تأليف همبرتو سولاس، “لوسيا”، والتي يتم تقديم ثلاثة أحداث تاريخية كبيرة من خلال حياة بطلة أنثوية بتنسيقات مختلفة، ولكن بنفس الاسم.
أقرت دودie ويبلر، إحدى منظمات مهرجان Screen Cuba، بأن “من النادر جدًا أن يتمكن الناس من رؤية الأفلام” ووصفَت الحصار الأمريكي بأنه “حصار كارثي”.
“لقد أثر علينا [في] الحصول على الأفلام المرسلة إلكترونيًا. لديك انقطاع في التيار الكهربائي [لذا] تبدأ في مناقشة على واتساب ثم [التيار الكهربائي] ينقطع.”
تعتبر الترميم والتوزيع أيضًا من أوجه التفاعل البارزة للمهرجان مع صانعي الأفلام الكوبيين، حيث يمثل الأخير نقطة اعتبار غير مقدرة بشكل خاص في السينما بشكل عام.
قالت تريش ميهان، أحد المنظمين لمهرجان Screen Cuba، إن المهرجان قدم مساهمة متواضعة للمساعدة في تمويل ترميم بعض الأفلام القصيرة للكوبي “الأب الروحي للرسوم المتحركة”، خوان بادрон. كما أشارت إلى أنه “من الصعب جدًا الحصول على أي نقطة توزيع دولية للأفلام [الكوبية]” بسبب الحاجة إلى تحويل المدفوعات لرسوم التقديم، وأنها “مجرد جزء صغير جدًا من الحصار، لكنه لا ينتهي”.
أحد البدائل للدائرة المهرجانية المعروفة، التي تمثل محورها – الأوسكار – التي أقيمت في نفس يوم انطلاق “Screen Cuba”، هو مهرجان هافانا السينمائي. تأسس كمهرجان دولي للسينما الجديدة لأمريكا اللاتينية في عام 1979، وقد بني على أساس الحركات السينمائية الجذرية، مثل “السينما الثالثة” و”السينما غير الكاملة”، التي نشأت من القارة ولكنها لم تكن مقيدة بها.
قالت غوردون-بوروغس: “أعتقد أن ‘السينما غير الكاملة’ خاصة كانت مصدر إلهام للعديد من صانعي الأفلام في جميع أنحاء العالم… تراها مذكورة من قبل صانعي أفلام أفارقة، وصانعي أفلام هنديين. [إنها] مفهوم قوي بديل في التفكير حول طرق بديلة لإنتاج السينما خارج هوليوود، والإنتاجات الكبيرة، وأنظمة القيم الرأسمالية النمطية.”
أفلام مثل “حتى نقطة معينة”، التي فازت بجائزة غراند كورال لأفضل فيلم في المهرجان عام 1983، تشير إلى “انفتاح جديد ربما” في النقاشات حول مواضيع مثل الجندر بينما تتصادم مع القيود المستمرة.
في أحد المشاهد في الفيلم، تتحدى لينا أوسكار حول نقص النساء المشاركات في مجاله الخاص. إنه نقد كانت ستعرفه سارة غوميز، أول مخرجة أنثوية في كوبا، جيدًا.
وصفتها غوردون-بوروغس بأنها “هذه المخرجة الأنثوية الرائعة المبكرة” التي “تم تجاهلها بالتأكيد” في الحسابات المتعلقة بتاريخ السينما في البلاد، كانت غوميز صانعة أفلام كوبية مبدعة، حيث تم إصدار فيلمها الروائي الأول، “دا سيرتا مانيرا”، فقط بعد وفاتها – ومع ذلك، كانت مقاربتها النسوية العمالية في معالجة التمييز الجنسي قد سبقت بالفعل اكتشاف “حتى نقطة معينة” لهذا الموضوع. وقد شمل مهرجان Screen Cuba أيضًا عددًا من أفلامها الوثائقية القصيرة في برنامجه.
قالت تانيا ديلغادو، مخرجة مهرجان هافانا السينمائي ونائب الرئيس السابق للمعهد، “أحب أن أعتقد أن السينما الكوبية صادقة جدًا، ولكن في نفس الوقت، شعرها شعري جدًا. عندما ترى السينما الكوبية، تكون قوية جدًا من حيث الصور، ومن حيث المواضيع.”
بالنسبة للعالم الخارجي، لا تزال كوبا دولة تُرى غالبًا من خلال عدسات ملونة بتوجه أيديولوجي. من ناحية، هي موطن لمؤتمر ترينكونتيننتال عام 1966، بسمعة كبيرة في أجزاء من العالم (كما هو موضح في فيلم جihan El-Tahri “كوبا، أوديسة أفريقية”) التي تعكس دور البلاد في النضالات ما بعد الاستعمار في إفريقيا. ومن ناحية أخرى، هي دولة ذات حزب واحد من التي صوتت أعداد كبيرة من الناس بأقدامهم وبذلك ساهموا في سينما مغتربة ملونة بنغمات الإحباط والخسارة.
تشير غوردون-بوروغس إلى أن الأفلام الكوبية “أصبحت أقل سياسية في السنوات الأخيرة”، بينما تشير ديلغادو إلى المواضيع المعاصرة التي يطرحها المبدعون التي تتناول “الواقع الذي نعيشه [بشكل] يومي… العلاقات الأسرية، العنف… مواضيع LGBTQ+ كذلك تتكرر كثيرًا في سينما لدينا”.
ومع ذلك، فإن خطر رئيس أمريكي آخر يسعى لتغيير النظام في هافانا هو موضوع قائم دائمًا. حيث يهدد الرئيس ترامب بـ ” استيلاء ودي” سيكون بعيدًا عن الألفة، وقد غُمرت الجزيرة في ثالث انقطاع واسع النطاق للكهرباء هذا الشهر. في عطلة نهاية الأسبوع، وصلت قافلة مساعدات دولية برفقة شخصيات مثل جيريمي كوربين وفرقة الراب الإيرلندية، كنيكاب، إلى كوبا في عمل رمزي من التضامن.
كما تقول ديلغادو: “لدينا حصار شديد جدًا – حصار – ويؤثر على كل شيء، السينما ليست استثناء. نحن شعب مرن جدًا وإذا كان هناك شيء، فإننا نبحث عن حلول، ونحن نبحث عن الحفاظ على الإبداع … [ل] الحياة الثقافية في كوبا … وما لا يمكننا فقدانه الآن هو الأمل.
“العالم في وضعية معقدة جدًا وكوبا ليست استثناء. أحب أن أفكر في كل التضامن الذي نقدمه للجميع الذين يحتاجون لنا، لنكون هناك لفعل شيء، والفن والثقافة ليست استثناء ضمن ذلك.”
